На главную
Москва, Волгоградский проспект, 121
Афиша - заказ билетов
Купить билеты онлайн
Баннер Единого портала государственных и муниципальных услуг (функций)

Новости театра

10.05.2012
6-го мая, после спектакля «Когда закончилась война (Женщина из Берлина)», коллектив театра встретился с Рут Винекен и Ириной Беляевой — переводчиками пьесы Макса Фриша, положенной в основу постановки.
10.05.2012

Электронный билет нашего в 4 400 салонах «ЕВРОСЕТИ»!

10.05.2012
На сайте — «Афиша июня». Июнь — месяц детства…
08.05.2012

Поздравляем с самым светлым и трогательным праздником — с Днем Победы!

Мира и счастья всем! 

01.05.2012
С Днем труда поздравляем всех, кто гостюет на нашем сайте!..
Главная Спектакли Тук-тук! Кто там?

Тук-тук! Кто там?

Знаете, почему так любят в детских студиях и в профессиональных театрах ставить пьесы Михаила БАРТЕНЕВА? Потому, что он бородатый. Глядя на его бороду, понимаешь: серьезный человек! Ерунды не предложит. И не видно, что в той бороде Бартенев скрывает лукавую усмешку. И лишь начав ставить его очередную пьесу, театр спохватывается, что оказался в плену простой, как сказка, но волшебной, как жизнь, истории. А уж поздно! Сюжет увлек; и театр, а за ним и зрители стали влюбленными пленниками бартеневского сказа, в котором – все выдумка, но все – по правде.

  Пьеса — Михаил БАРТЕНЕВ

  Постановка — Дамир САЛИМЗЯНОВ

  Композитор — Н. ХРУСТ

  Помощник режисера — Людмила Менчинская, засл. арт. МО 

       Спектакль играется без антракта

Действующие лица и исполнители:

О пьесе.

Казалось бы, что нового можно извлечь из «Сказки о семерых козлятах», известной любому малышу? Ну, замотанная мама-коза. Ну, непослушные дети. Ну, страшенный бомж-волк. Но, ведь если вдуматься, сколько тут в каждом жажды любви, понимания!

Ну и что, что Волк! Ясно, что в своей беспутности любой волк – тот еще козел! Но как же хочет он в своей неприкаянности обрести дом, семью, пристанище. И Козу можно понять. Одинокой маме так нужна твердая мужская помощь. И просто ласка. К тому же, во-первых, дети обретают папу, во-вторых, этим юным козлищам нужен настоящий мужской пример, и, в-третьих, как известно, любовь так зла, так зла, что…

В общем, перед нами совершенно сказочная история: как очень разные существа сумели изменить свою природу и полюбили друг друга. Мечта о семье и о мире в семье – это, знаете ли, могучая сила! Особенно, когда все так весело, с шутками и прибаутками.

О спектакле.

Постановка Дамира САЛИМЗЯНОВА – тот нечастый случай на театральных подмостках, когда взрослое озорство и сценическое хулиганство не кажутся натужными. Это совершенно детская игра. И в то же время захватывающая в свой полон и взрослых. Уныло-сонно-самодовольная Сова, вроде как глава пиар-агентства или диктор официозных теленовостей. Лесные звери, похожие сразу и на «новых русских», и на тусовку чиновников в смеси с богемой… Так, наверное, дети в дворовых играх пародировали бы взрослых. Но и взрослые понимают, что в этих пародиях-масках – немало правды. Но еще тут предложена ироничная, насмешливая, но очень добрая «семейная история». Очень понятная и юным зрителям, и их родителям. О том, как детям не хватает отцовской ласки. Как тоскует одинокая женщина среди суеты и забот. И как нелюбимый всеми, «бродячий самурай леса» тоже изнывает от одиночества… Чтобы «войти в доверие», он готов изменить и голос, и уши… А его советчики, как дети, право, превращают его – да и всю «лесное житье-бытье» — в безумный модельный кастинг, в кабинет психотерапевта и в «светский» ночной клуб. Да и козлята, по юному неразумию, превращают уборку в доме в нечто вроде буйного евроремонта. И тут происходит чудо преображения души — у Волка, Козы, козлят… Чудо взаимопонимания.

Словом, что бы ни было в классическом сюжете, но тут Волк находит свое семейное счастье и дарит его Козе и козлятам. Кто же из юных или взрослых зрителей останется тут равнодушным? Особенно, когда все произошло с чувством, тактом, весело, искрометно и занимательно!

Репертуар театра

Подробнее

В спектакле много музыки, песен и танцев: с ними и бал, и жизнь, и чудеса полны веселья, радости и надежды. Ведь когда хочешь для другого сотворить чудо – стараешься устроить всеобщий бал… Словом, как ученики волшебников, учитесь делать чудеса: приятное и доброе для ваших близких.
Но ничего бы у Звездочета и других кудесников не вышло, если бы не чистота души самой Золушки. Для дурных и злых чудеса не получаются. Или оборачиваются своей противоположностью. То есть становятся ужасно скучными и неприятными. Какими-то неудобными. Такое чудо и в руки-то взять не хочется…

Автор пьесы — Евгений Шварц

Режиссер — Сергей Посельский

Художник — Сергей Тимонин

Композитор — Заур Фахрадов, зав. музыкальной частью 

Помощник режиссера — Людмила Менчинская, засл. артистка МО

Подробнее

По пьесе Макса ФРИША «КОГДА ЗАКОНЧИЛАСЬ ВОЙНА»

   (перевод: Ruth Wyneken, Ирина Беляева) 

                                        ПРЕМЬЕРА!

Все войны когда-нибудь   заканчиваются. Каким будет мир зависит от того, что стало с душами и умами тех, кто был по обе стороны противостояния. Знаменитый швейцарско-немецкий драматург Макс ФРИШ написал историю о том, как итог войны в Европе выглядел «с той стороны», со стороны побежденных. Но это еще история любви — и вынужденной, и мгновенной — между немкой и советским офицером. Поверх идеологий, страхов, предубеждений, непохожести и незнания языка друг друга. У этой любви, может быть, нет перспектив — но она во спасение будущего. Первозданность и наивность искреннего чувства парадоксальным образом открывают героям дорогу в новую жизнь. В финале герои вырываются из замкнутого пространства в раскрывающийся перед ними простор. У каждого будет свое, неясное им самим, будущее – но уже без войны…

Пьеса знаменитого писателя, прежде почти забытая и на его родине, и в Европе, была опубликована в России издательством «Международное Агентство „A.D. & T.“ в сборнике „Потерянные пьесы“ еще в 2001 г. Но, несмотря на возникший интерес к этой книге, сочинение М. Фриша осталось за рамками внимания театров. Мы предлагает вниманию зрителей, прессы и критики единственную на российских сценах постановку по пьесе „Когда закончилась война“.

Театр начал работу над этим проектом в год 65-летия Великой Победы и закончил к 100-летию со дня рождения Макса Фриша. 

  Режиссер-постановщик — засл. арт. РФ Валентин ВАРЕЦКИЙ

  Сценограф и художник по костюмам — Сергей ТИМОНИН

  Хореограф — Алишер ХАСАНОВ

       Помощник режиссера — Ольга Передерий

  

Он доверился коллегам, и утратил чувство реальности и осторожности.
Подробнее

Мы рассказываем о человеке, который так увлечен своим искусством, что оказывается совершенно непрактичным в жизни. Главный герой Ихарев – виртуоз и художник в своем ремесле. Он, ясно, человек житейски опытный. Но, встретив таких же, как он, мастеров, он увлекся «процессом творческого соревнования»

Автор пьесы — Н.В.Гоголь

Режиссер — Дамир Салимзянов

Художник  — Екатерина Трумекальн

Композитор — Заур Фахрадов, зав.музыкальной частью

Хореография — Владимир Игнатюк

 

И восточные принцессы любить умеют!
Подробнее

Жемчужина средневековой литературы арабского Востока – поэтичная и лукавая «Сказка об Аладдине и волшебной лампе» из сборника «Сказок тысячи и одной ночи» — позволяет создать увлекательное сценическое зрелище с калейдоскопом великолепных красочных костюмов, экзотическими танцами и темпераментными восточными мотивами в музыке. Конечно, создатели нашего спектакля несколько отошли от классического сюжета и в чем-то        усилили его переклички с нынешним днем. Но ведь в сказке всегда как в жизни: и юным, и взрослым зрителям она открывает суть простых вещей: неизбежности победы простого искреннего чувства и честных, верных сердец над корыстью и злобой. Благородные поступки и помыслы сияют красотой, а фальшь, эгоизм и низость всегда безобразны…

Автор пьесы — Валентин Варецкий, засл. арт. РФИгорь Капитанов

Режиссер-постановщик — Валентин Варецкий, засл. арт. РФ

Сценограф — Игорь Капитанов

Художник по костюмам — Фагиля Сельская

Композитор — Заур Фахрадов  

Режиссер по пластике — Владимир Игнатюк

Помощник режиссера — Андрей Мисилин, артист

 

«Потом, потом, потом…»
Подробнее

Прошлый театральный сезон Московский областной государственный драматический театр им. А. Н. Островского закрыл премьерой. Спектакль «Ленинград» по пьесе Саши Попова «Потом… потом… потом…» в постановке молодого режиссера Алексея Фроленкова – о тех, кто жил в середине 70-х, и про нас, кто существует в начале XXI века.

Автор пьесы — Александр Попов

Режиссер — Александр Фроленков

Сценография — Ольга Герр

Композитор — Константин Мацан

Помощник режиссера — Галина Черепанова

 

Подробнее

Зимой, и даже поздней осенью и ранней весной порою — и летом) к маленьким зрителям нашего театра и к их родителям и старшим братьям и сестрам приходит любимая Белоснежка и ее верные друзья – гномы.

Нет, перечитывать книгу для проверки необязательно: все без обману – ни лишних нет, ни недостающих. Гномов, как и положено, семь – семь дней недели, семь цветов радуги, семь умений. И вообще, семерка – счастливое число!

Потому и история наша, как положенв настоящей сказке, закончится счастливо. Белоснежка и Семь гномов победят недругов и станцуют развеселый танец.

   Сценическая версия (по мотивам сказки бр. Гримм) 

              и постановка - Вера АННЕНКОВА

              Художник — Сергей ТИМОНИН

              Композитор — Заур ФАХРАДОВ

              Хореограф — Алишер ХАСАНОВ

              Продолжительность спектакля - 1 час (без антракта)

«Сказка о семерых козлятах»
Подробнее

Знаете, почему так любят в детских студиях и в профессиональных театрах ставить пьесы Михаила БАРТЕНЕВА? Потому, что он бородатый. Глядя на его бороду, понимаешь: серьезный человек! Ерунды не предложит. И не видно, что в той бороде Бартенев скрывает лукавую усмешку. И лишь начав ставить его очередную пьесу, театр спохватывается, что оказался в плену простой, как сказка, но волшебной, как жизнь, истории. А уж поздно! Сюжет увлек; и театр, а за ним и зрители стали влюбленными пленниками бартеневского сказа, в котором – все выдумка, но все – по правде.

  Пьеса — Михаил БАРТЕНЕВ

  Постановка — Дамир САЛИМЗЯНОВ

  Композитор — Н. ХРУСТ

  Помощник режисера — Людмила Менчинская, засл. арт. МО 

       Спектакль играется без антракта

Прежде всего, это – волшебная рождественская история.
Подробнее

Яркое красочное зрелище. Никакой «анилиновости» и «кислотности» в цвете: нежная гамма и тонкие переходы оттенков, как на картинках в старинных книжках. Сложная игра света и полупрозрачные ткани-декорации усиливают таинственность событий. Перемена света – и мы как бы попадаем в другое пространство. Это – «семейная сказка» для всех возрастов. Маленьких зрителей увлекут красочность и волшебство превращений. Подростков – энергия пластики, темперамент персонажей, ритм и темп, выстроенные по «киношному» закону монтажа. И вместе со взрослыми они войдут в мир андерсеновской философской притчи «взросления:» пока Герда искала Кая – прошла целая жизнь: они выросли и стали взрослыми. И актеры сначала играют юных; но а финале – взрослых героев, нашедших друг друга и свое счастье. И потому окружающий их мир – волшебен и прекрасен.

Автор пьесы — Ганс Христиан Андерсен

Режиссер — Карен Нерсисян

Художник — сценограф Вадим Таллеров

Художник по костюмам — Яна Кремер

Хореограф — Алишер Хасанов

Помощник режиссёра — Людмила Менчинская, засл. артистка МО 

 

Подробнее

     По мотивам книжки Астрид ЛИНДГРЕН

Если кто-то                  очень хочет поозорничать, но домочадцы ему не позволяют… Детям – родители, чтобы не сокрушали стены дома, мебель и посуду… родителям – дети, потому что, если озорно оттягиваться начнут взрослые, то это ж какой пример будет детям! Все вообще полетит вверх тормашками… Так вот, кому позарез нужно безопасно для окружающих выплеснуть лишнюю энергию, вволю насмеяться, а заодно узнать, что такое тормашки и как они летают вверх и вниз — приходите к нам на спектакль о девочке Пеппи.

   Автор инсценировки и режиссер — Вера АННЕНКОВА

   Художник — Сергей ТИМОНИН

   Композитор — Заур ФАХРАДОВ

   Хореограф — Андрей СУЧКОВ

   Спектакль играется без антракта

Подробнее

 

Это экспериментальная постановка молодежной творческой группы по одной из маленьких трагедий А. С. ПУШКИНА — «КАМЕННЫЙ ГОСТЬ». Она входит сразу в две репертуарные линии нашего театра. Одна из них — цикл экспериментальных спектаклей в малом игровом пространстве и в стилистике «лаконичного театра». Другая линия — программа струдничества с молодыми режиссерами.

Имя дона Жуана (дона Хуана, дона Гуана) давно стало нарицательным. Но вообще-то сама по себе нравоучительная средневековая история о бунтаре и распутнике потихоньку подзабывается — как и ее Возрожденческие и более поздние версии.

Но молодой режиссер Олеся Невмержицкая сумела найти в прекрасном литературном произведении то, что оживляет этот сюжет и делает его вновь жгуче современным и интересным для нынешнего зрителя — в том числе, и для «продвинутой молодежи»… 

Творческую группу, работавшую над спектаклем, с полным правом можно назвать единой командой, где каждый делился идеями с коллегами и все вместе они решали творческие задачи. Но, тем не менее, каждый, как положено на театре, отвечал за конкретное дело.  

  Постановщик - Олеся НЕВМЕРЖИЦКАЯ

  Художник-постановщик — Михаил КУКУШКИН

 Художник по свету — Владимир ГРАФОВ

 Художник по костюмам — Клёна РОДКЕВИЧ

 Музыкальное оформление — Андрей СИРОТИН 

 Педагог по вокалу — Анна САФРОНОВА

       Помощник режиссера — Ольга ПЕРЕДЕРИЙ   

Все спектакли
Rambler's Top100
Данный сайт является государственной услугой.
«Предоставление информации о времени и месте театральных представлений, филармонических и эстрадных концертов и гастрольных мероприятий, киносеансов, анонсы данных мероприятий» Распоряжение от 13.09.2010 №252-Р
Разработка сайта - Бюро Аполитика
Разработка сайта
Бюро Аполитика