Новости театра
10.05.2012
6-го мая, после спектакля «Когда закончилась война (Женщина из Берлина)», коллектив театра встретился с Рут Винекен и Ириной Беляевой — переводчиками пьесы Макса Фриша, положенной в основу постановки.
08.05.2012
Поздравляем с самым светлым и трогательным праздником — с Днем Победы!
Мира и счастья всем!
Знаменитую комедию А. Н. ОСТРОВСКОГО о театральных и околотеатральных нравах можно прочесть как иронично беспощадный, но сочувственный рассказ о закулисных нравах и о том, что ради успеха талант вынужден продавать себя; что красота и женственность всегда беззащитны; что нищета легко искушается расчетом, а богатство искушается красотой и своей наглой силой; и нечего тут разводить всякие морали — такова жизнь, смиритесь! Но можно увидеть здесь и сюжет о духовном взлете. Так поняли эту пьесу в новой премьере нашего театра
режиссер-постановщик — Александр КАНЕВСКИЙ
художник-постановщик — Виктор АРХИПОВ
хореограф — Алишер ХАСАНОВ
композитор — Заур ФАХРАДОВ
помощник режиссера — з. а. МО Людмила МЕНЧИНСКАЯ
спектакль идет в 2-х действиях с одним антрактом.
Эта постановка — о том, как из низменных сторон жизни и темных бездн человеческой души соединенные усилия двух порядочных людей могут проложить путь к надежде и чистоте.
Богач и бывший кавалерист — стильный, непохожий на окружающих, соединяющий в поступках деловитость и благородство, — и небогатая начинающая актриса, восходящая звезда в провинциальной антрепризе.
Окружающим — и ничтожествам во фраках, и светлым умам в потертых пиджачках — кажется, что в этом ясном и честном союзе нет ничего, кроме корысти и расчета в обмен на удовольствия и защиту. А для тех двоих их внутренний мир переменился. Богач и холостяк влюбился в расцветающие женственность и талант. А актриса оценила его искреннее стремление открыть перед ней неведомые горизонты. Быть может, их ждут успех и слава, свобода от пошлости быта и людской зависти и долгие светлые дни…
Действующие лица и исполнители:
Негина, начинающая актриса — Татьяна Белковец
Домна Пантелеевна, ее мать, вдова — з. а. МО Людмила Менчинская, Ольга Щепалина
Смельская, актриса — Елена Калабина
Великатов, очень богатый помещик и заводчик — з. а. РФ Григорий Фирсов
Дулебов, князь, важный барин — з. а. РФ Владимир Балдов
Бакин, видный чиновник — з. а. РФ Юрий Финякин
Нароков, помощник режиссера — з. а. РФ Владимир Старостин, Юрий Морозов
Мелузов, молодой учитель — Денис Кумохин
Громилов, трагик — з. а. РФ Юрий Калганов, Виктор Пиунов
Мигаев, антрепренер — Геннадий Христенко
Матрена, кухарка — Екатерина Фетисова
Вася, молодой купец — Михаил Шилов
Хор — Федор Борисенко, Александр Шугаров, Андрей Щеткин, Наталья Ефремова,Екатерина Мистрюкова, Наталья Шклярук
--------------------------------------------------
События пьесы связаны с жизнью людей театра и «театральных меценатов» и «околотеатральных кругов». Потому аналогии с современной действительностью легко узнаваемы, и порой кажется, что пьеса написана нашим современником и «про наши дни»… Но тема и сюжет выходят далеко за рамки «закулисной жизни» — иначе бы не было такого устойчивого интереса со стороны все новых поколений зрителей к новым постановочным версиям этого сюжета.
Еще на первой встрече с актерами — во время «застольной читки» — постановщик Александр Каневский обратил внимание исполнителей на то, что название городка, в котором происходит действие, взято из жизни. Островский всегда опирался на житейские реалии, угадывая в них свои сюжеты — и предугадывая то, что окажется актуальным не только для его времени, но и для последующих эпох…
«Вечная тема»: жизнь театра и взаимоотношения талантливых молодых с богатыми поклонниками — только первый, внешний слой: своеобразный манок и для артистов, и для зрителей, говорит режиссер. А если копнуть глубже, то перед нами очень узнаваемые проблемы, и тоже из числа «вечных»: взаимный интерес талантливых людей друг к другу, стремление того, кто уже прочно стоит на ногах и обрел немалые возможности — помочь другому таланту, который только еще пробивает свой путь. И все это поверх голого расчета, поверх взаимной выгоды и деловой корысти, даже поверх любовного чувства.
И тогда главный герой этого сюжета, богатей Великатов, — далеко не столько циничный хищник, сколько страстный и трезвый созидатель. Да, он устраивает свои дела и «ублажает» свои амбиции. Но эти амбиции состоят еще и в том, чтобы наладить окружающую жизнь и поддержать для этого талантливое и яркое ( «вложиться в талант» — и не только ради эффектного пиара…)
А главная героиня этой истории, начинающая актриса Негина, — тоже одновременно страстна и трезва; она не столько уступает давлению обстоятельств, сколько опирается на дружескую, заинтересованную руку помощи. Негина тоже — из числа созидателей. И, как человек искусства, она стремится «реализовать себя» и свой дар: сперва — «выстроить себя» и свою творческую судьбу — и тогда ее таланту, возможно, суждено преобразовать жизнь и украсить своим праздничным блеском унылые будни…
Вот только вопрос: ждет ли созидателей успех там, где они живут? Или, ради удачи, надо уезжать туда, где нас нет?
Репертуар театра
А по закону-то все это – браконьерство. Подробнее Это спектакль для тех, кому интересно узнать себя в обликах других людей. Узнать, как живут россияне в местах, далеких от твоего дома – но манящих и привлекательных, имеющих свою особую известность. Это спектакль для тех, кто, несмотря на все передряги все же считает жизнь веселой и прекрасной штукой… Автор пьесы — Тарас Дрозд Режиссер — Сергей Голомазов Художники – Наталья Жолобова, Сергей Агафонов Помощник режиссера — Людмила Менчинская, з. а. МО Продолжительность — 2 ч. 45 мин.
|
Подробнее
Это экспериментальная постановка молодежной творческой группы по одной из маленьких трагедий А. С. ПУШКИНА — «КАМЕННЫЙ ГОСТЬ». Она входит сразу в две репертуарные линии нашего театра. Одна из них — цикл экспериментальных спектаклей в малом игровом пространстве и в стилистике «лаконичного театра». Другая линия — программа струдничества с молодыми режиссерами. Имя дона Жуана (дона Хуана, дона Гуана) давно стало нарицательным. Но вообще-то сама по себе нравоучительная средневековая история о бунтаре и распутнике потихоньку подзабывается — как и ее Возрожденческие и более поздние версии. Но молодой режиссер Олеся Невмержицкая сумела найти в прекрасном литературном произведении то, что оживляет этот сюжет и делает его вновь жгуче современным и интересным для нынешнего зрителя — в том числе, и для «продвинутой молодежи»… Творческую группу, работавшую над спектаклем, с полным правом можно назвать единой командой, где каждый делился идеями с коллегами и все вместе они решали творческие задачи. Но, тем не менее, каждый, как положено на театре, отвечал за конкретное дело. Постановщик - Олеся НЕВМЕРЖИЦКАЯ Художник-постановщик — Михаил КУКУШКИН Художник по свету — Владимир ГРАФОВ Художник по костюмам — Клёна РОДКЕВИЧ Музыкальное оформление — Андрей СИРОТИН Педагог по вокалу — Анна САФРОНОВА Помощник режиссера — Ольга ПЕРЕДЕРИЙ |
Пьеса «Семья Тотов» классика абсурда Подробнее Зрители в этом спектакле сидят на сцене – вокруг пространства игры. Вот — пожарная бочка и кладбищеский крест. Тут – жилище семьи Тотов. Там – дом соседки. Там – психиатр… Мы – словно в пространстве души персонажей. Или — это они в нашей душе, внутри нашей фантазии? В воображении может происходить самое невероятное! Выбегает почтальон — в шлеме танкиста; майор из фронтового штаба отвечает в телефонную трубку, которая соединена с его карманом, ассенизатор в белом сюртуке важно несет сияющий половник; а в малахольном оркестрике у трубача — труба, из которой торчат подсолнухи. Автор пьесы — И.Эркень Перевод с венгерского — Татьяна Воронкина Режиссер — Валентин Варецкий, засл. арт. РФ Художник — Ольга ГЕРР Балетмейстер — Алишер ХАСАНОВ В спектакле звучит музыка — Альфреда ШНИТКЕ
|
Подробнее Знаменитую комедию А. Н. ОСТРОВСКОГО о театральных и околотеатральных нравах можно прочесть как иронично беспощадный, но сочувственный рассказ о закулисных нравах и о том, что ради успеха талант вынужден продавать себя; что красота и женственность всегда беззащитны; что нищета легко искушается расчетом, а богатство искушается красотой и своей наглой силой; и нечего тут разводить всякие морали — такова жизнь, смиритесь! Но можно увидеть здесь и сюжет о духовном взлете. Так поняли эту пьесу в новой премьере нашего театра режиссер-постановщик — Александр КАНЕВСКИЙ художник-постановщик — Виктор АРХИПОВ хореограф — Алишер ХАСАНОВ композитор — Заур ФАХРАДОВ помощник режиссера — з. а. МО Людмила МЕНЧИНСКАЯ спектакль идет в 2-х действиях с одним антрактом. Эта постановка — о том, как из низменных сторон жизни и темных бездн человеческой души соединенные усилия двух порядочных людей могут проложить путь к надежде и чистоте. |
«Потом, потом, потом…» Подробнее Прошлый театральный сезон Московский областной государственный драматический театр им. А. Н. Островского закрыл премьерой. Спектакль «Ленинград» по пьесе Саши Попова «Потом… потом… потом…» в постановке молодого режиссера Алексея Фроленкова – о тех, кто жил в середине 70-х, и про нас, кто существует в начале XXI века. Автор пьесы — Александр Попов Режиссер — Александр Фроленков Сценография — Ольга Герр Композитор — Константин Мацан Помощник режиссера — Галина Черепанова
|
Волшебная красота украинской ночи… Подробнее Колдовство ночной степи, когда не знаешь – зарница ли блеснула — или зажегся тайный ведьмовской огонь, звезды ли мерцают за тучами – или сверкнули глаза колдуньи?.. Все это есть в спектакле «Панночка» по пьесе Нины САДУР в основе которой – знаменитая «мистическая» повесть «Вий» Николая ГОГОЛЯ. Но есть здесь и молодецкие схватки упившихся парубков. И восторги простой, земной «телесной» любви к обычной жалостливой женщине. И необъяснимый, неудержимо притягательный огонь любви «мистической», «колдовской». Любви как смерти. Любви как спасения. Автор пьесы — Нина Садур Режиссер — Дамир Салимзянов Художник-сценограф — Анна Володина Художник по костюмам — Екатерина Трумелькан Хореограф — Андрей Сучков Композитор — Заур Фахрадов, зав.музыкальной частью Помощник режиссера — Людмила Менчинская, засл. артистка МО
|
Подробнее Зимой, и даже поздней осенью и ранней весной (а порою — и летом) к маленьким зрителям нашего театра и к их родителям и старшим братьям и сестрам приходит любимая Белоснежка и ее верные друзья – гномы. Нет, перечитывать книгу для проверки необязательно: все без обману – ни лишних нет, ни недостающих. Гномов, как и положено, семь – семь дней недели, семь цветов радуги, семь умений. И вообще, семерка – счастливое число! Потому и история наша, как положенв настоящей сказке, закончится счастливо. Белоснежка и Семь гномов победят недругов и станцуют развеселый танец. Сценическая версия (по мотивам сказки бр. Гримм) и постановка - Вера АННЕНКОВА Художник — Сергей ТИМОНИН Композитор — Заур ФАХРАДОВ Хореограф — Алишер ХАСАНОВ Продолжительность спектакля - 1 час (без антракта) |
Зимняя сказка Подробнее НАШ НОВОГОДНИЙ ПОДАРОК МАЛЕНЬКИМ ЗРИТЕЛЯМ — веселое и озорное, с танцами, песнями и шутками, театральное зимнее волшебство по мотивам русских сказок. У каждого сказочного героя своя история. А если бы герои из разных сказок встретились в одном месте? Скажем, в зимнем лесу. В нашем спектакле юные зрители и их родители увидят многих знакомых персонажей — но история сложится новая и вовсе неожиданная. Мачеха выгнала из дому сироту Дуняшу. В заколдованном лесу Дуняша доброй лаской превратила Кота-Баюна, Лихо Одноглазое, да еще и залетного Птица Заморского в своих друзей. И растопила ледяное сердце могучего Морозко. И он помог Дуняше спасти её друга — Илюшу. А как все это получилось — читайте в продолжении, сразу после рекламной паузы-вставки… АКЦИЯ — 5% СКИДКА НА ЛЮБОЙ ТУР ОТ КОМПАНИИ КАЖДОМУ ПОКУПАТЕЛЮ БИЛЕТА НА СПЕКТАКЛЬ «МОРОЗКО « Автор пьесы — Игорь Цунский Режиссер-постановщик — Вера Анненкова Сценограф — Михаил Кукушкин Художник по костюмам — Клена Родкевич Композитор — Заур Фахрадов Балетмейстер - Андрей Сучков Помощник режссера — засл. арт. МО Людмила Менчинская Длительность спектакля 1 час 15 мин. (без антракта)
|
Подробнее Постановщик вывел на сцену персонажей в нарядах 19-го века. Но перед зрителями разыгрывается комедия о том, что волнует нынешних москвичей и россиян, может, еще сильнее, чем современников великого драматурга. Автор пьесы — А.Н.Островский Режиссер — Валентин Варецкий, засл. арт. РФ Художник сценограф — Игорь Капитанов Художник по костюмам — Ольга Герр |
Подробнее В спектакле много музыки, песен и танцев: с ними и бал, и жизнь, и чудеса полны веселья, радости и надежды. Ведь когда хочешь для другого сотворить чудо – стараешься устроить всеобщий бал… Словом, как ученики волшебников, учитесь делать чудеса: приятное и доброе для ваших близких. Автор пьесы — Евгений Шварц Режиссер — Сергей Посельский Художник — Сергей Тимонин Композитор — Заур Фахрадов, зав. музыкальной частью Помощник режиссера — Людмила Менчинская, засл. артистка МО |
