На главную
Москва, Волгоградский проспект, 121
Афиша - заказ билетов
Купить билеты онлайн
Баннер Единого портала государственных и муниципальных услуг (функций)

Новости театра

10.05.2012
6-го мая, после спектакля «Когда закончилась война (Женщина из Берлина)», коллектив театра встретился с Рут Винекен и Ириной Беляевой — переводчиками пьесы Макса Фриша, положенной в основу постановки.
10.05.2012

Электронный билет нашего в 4 400 салонах «ЕВРОСЕТИ»!

10.05.2012
На сайте — «Афиша июня». Июнь — месяц детства…
08.05.2012

Поздравляем с самым светлым и трогательным праздником — с Днем Победы!

Мира и счастья всем! 

01.05.2012
С Днем труда поздравляем всех, кто гостюет на нашем сайте!..
Главная Спектакли Тайна Снежной королевы

Тайна Снежной королевы

Яркое красочное зрелище. Никакой «анилиновости» и «кислотности» в цвете: нежная гамма и тонкие переходы оттенков, как на картинках в старинных книжках. Сложная игра света и полупрозрачные ткани-декорации усиливают таинственность событий. Перемена света – и мы как бы попадаем в другое пространство. Это – «семейная сказка» для всех возрастов. Маленьких зрителей увлекут красочность и волшебство превращений. Подростков – энергия пластики, темперамент персонажей, ритм и темп, выстроенные по «киношному» закону монтажа. И вместе со взрослыми они войдут в мир андерсеновской философской притчи «взросления:» пока Герда искала Кая – прошла целая жизнь: они выросли и стали взрослыми. И актеры сначала играют юных; но а финале – взрослых героев, нашедших друг друга и свое счастье. И потому окружающий их мир – волшебен и прекрасен.

Автор пьесы — Ганс Христиан Андерсен

Режиссер — Карен Нерсисян

Художник — сценограф Вадим Таллеров

Художник по костюмам — Яна Кремер

Хореограф — Алишер Хасанов

Помощник режиссёра — Людмила Менчинская, засл. артистка МО 

 

Действующие лица и исполнители:

Герда — Татьяна БелковецТатьяна Белковец

Кай — Степан Куликов, артистСтепан Куликов, артист

Бабушка — Елена Сатель, засл. артистка РФЕлена Сатель, засл. артистка РФ

Снежная королева — Акимушкина СветланаАкимушкина Светлана

Принц — Степан Куликов, артистСтепан Куликов, артист

Король — Владимир Старостин, засл. артист РФВладимир Старостин, засл. артист РФ

Ворон — Андрей ЧанцевАндрей Чанцев

Ворона — Мария Бокова, артисткаМария Бокова, артистка

Старуха-разбойница — Андрей Мисилин, артистАндрей Мисилин, артист

Маленькая разбойница — Алена Кукушкина

Олень — Андрей Мисилин, артистАндрей Мисилин, артист

Советник — Виктор Пиунов, засл. артист РФВиктор Пиунов, засл. артист РФЮрий Колганов, засл. артист РФЮрий Колганов, засл. артист РФ

Сказочник — Михаил ШиловМихаил Шилов

Ангел — Анастасия Кузнецова, артисткаАнастасия Кузнецова, артистка

Свита: — Анастасия Кузнецова, артисткаАнастасия Кузнецова, артисткаАндрей Мисилин, артистАндрей Мисилин, артистАндрей ЧанцевАндрей ЧанцевИрина Карпова, артисткаИрина Карпова, артистка

Разбойники: — Андрей ЧанцевАндрей ЧанцевНаталья ЕфремоваНаталья ЕфремоваСтепан Куликов, артистСтепан Куликов, артист

Лакеи: — Анастасия Кузнецова, артисткаАнастасия Кузнецова, артисткаАндрей Мисилин, артистАндрей Мисилин, артист

Юным зрителям и их родителям Кай и Герда откроют тайну Снежной королевы!

«РОЖДЕСТВЕНСКИЙ ПСАЛОМ ГЕРДЫ»

Яркое красочное зрелище. Никакой «анилиновости» и «кислотности» в цвете: нежная гамма и тонкие переходы оттенков, как на картинках в старинных книжках. Сложная игра света и полупрозрачные ткани-декорации усиливают таинственность событий. Перемена света – и мы как бы попадаем в другое пространство., Музыка словно рождается из снежного сияния и ведет за собой героев. Танцы и пластические этюды – равноправный, наряду со словами, способ рассказа и общения.

Для молодого постановщика Карен Нерсисяна, художников Вадима Таллерова и Яны Кремер и хореографа Алишера Хасанова этот спектакль — объяснение в любви к миру сказок Андерсена и к этой истории.

Знаменитый сюжет, едва ли не впервые на нашей сцене, ставится, как написан: это – не просто «психологическая драма» в сказочном облике. Прежде всего, это – волшебная рождественская история. Ведь Кай похищен Снежной королевой в праздники Рождества. Вначале Кай и Герда поют рождественский псалом играя, в комнате бабушки. Декорация этой сцены — как бы «занавес». Он раздвигается – и перед Гердой открывается огромный мир, в котором исчез Кай. Пространство сцены на всю глубину, вплоть до арьер-стены, открыто для игры, для превращений, для путешествия-поиска в бескрайнем внешнем мире и в безграничном внутреннего мира воображения и души.

В руках Герды маленький игрушечный ангелок. Он превращается в Ангела, берегущего Герду. В финале, «отогревая» Кая от леденящей власти Снежной королевы, Герда поет тот же рождественский псалом…

Это – «семейная сказка» для всех возрастов. Маленьких зрителей увлекут красочность и волшебство превращений. Подростков – энергия пластики, темперамент персонажей, ритм и темп, выстроенные по «киношному» закону монтажа. И вместе со взрослыми они войдут в мир андерсеновской философской притчи «взросления:» пока Герда искала Кая – прошла целая жизнь: они выросли и стали взрослыми. И актеры сначала играют юных; но а финале – взрослых героев, нашедших друг друга и свое счастье. И потому окружающий их мир – волшебен и прекрасен.

Репертуар театра

А.Н. Островский дал своей пьесе подзаголовок: «Картины московской жизни».

Подробнее

Постановщик вывел на сцену персонажей в нарядах 19-го века. Но перед зрителями разыгрывается комедия о том, что волнует нынешних москвичей и россиян, может, еще сильнее, чем современников великого драматурга.

Автор пьесы — А.Н.Островский

Режиссер — Валентин Варецкий, засл. арт. РФ

Художник сценограф — Игорь Капитанов

Художник по костюмам — Ольга Герр

Подробнее

 

Это экспериментальная постановка молодежной творческой группы по одной из маленьких трагедий А. С. ПУШКИНА — «КАМЕННЫЙ ГОСТЬ». Она входит сразу в две репертуарные линии нашего театра. Одна из них — цикл экспериментальных спектаклей в малом игровом пространстве и в стилистике «лаконичного театра». Другая линия — программа струдничества с молодыми режиссерами.

Имя дона Жуана (дона Хуана, дона Гуана) давно стало нарицательным. Но вообще-то сама по себе нравоучительная средневековая история о бунтаре и распутнике потихоньку подзабывается — как и ее Возрожденческие и более поздние версии.

Но молодой режиссер Олеся Невмержицкая сумела найти в прекрасном литературном произведении то, что оживляет этот сюжет и делает его вновь жгуче современным и интересным для нынешнего зрителя — в том числе, и для «продвинутой молодежи»… 

Творческую группу, работавшую над спектаклем, с полным правом можно назвать единой командой, где каждый делился идеями с коллегами и все вместе они решали творческие задачи. Но, тем не менее, каждый, как положено на театре, отвечал за конкретное дело.  

  Постановщик - Олеся НЕВМЕРЖИЦКАЯ

  Художник-постановщик — Михаил КУКУШКИН

 Художник по свету — Владимир ГРАФОВ

 Художник по костюмам — Клёна РОДКЕВИЧ

 Музыкальное оформление — Андрей СИРОТИН 

 Педагог по вокалу — Анна САФРОНОВА

       Помощник режиссера — Ольга ПЕРЕДЕРИЙ   

Волшебная красота украинской ночи…
Подробнее

Колдовство ночной степи, когда не знаешь – зарница ли блеснула — или зажегся тайный ведьмовской огонь, звезды ли мерцают за тучами – или сверкнули глаза колдуньи?..

Все это есть в спектакле «Панночка» по пьесе Нины САДУР в основе которой – знаменитая «мистическая» повесть «Вий» Николая ГОГОЛЯ.

Но есть здесь и молодецкие схватки упившихся парубков. И восторги простой, земной «телесной» любви к обычной жалостливой женщине. И необъяснимый, неудержимо притягательный огонь любви «мистической», «колдовской». Любви как смерти. Любви как спасения.

Автор пьесы — Нина Садур

Режиссер — Дамир Салимзянов

Художник-сценограф — Анна Володина

Художник по костюмам — Екатерина Трумелькан

Хореограф — Андрей Сучков

Композитор — Заур Фахрадов, зав.музыкальной частью

Помощник режиссера — Людмила Менчинская, засл. артистка МО

 

Г. Горин взял древний сюжет о Герострате, который, чтобы привлечь к себе внимание, сжег одно из семи чудес Древнего мира – Храм Артемиды в Эфесе.
Подробнее

Когда-то эта пьеса Григория ГОРИНА, словно вал цунами, прокатилась по нашим театрам. Когда общество застывает, не меняясь, в нем начинают править проходимцы, «сжигающие» все духовные и нравственные ценности – об этом она была написана; так ее и понимали. Прошло больше тридцати лет со времени ее написания — и вот она опять ставится и в столицах, и в других регионах России: оказывается, когда начинаются долгожданные перемены, то на их гребне тоже нередко утверждаются самозванцы и проходимцы. И тоже покушаются на честь, справедливость и добро.

Автор пьесы — Г. Горин

Режисер — А.Исаков

Художник — О.Сидорина

Хореограф — Г.Зубкова

Помощник режисера — Людмила Менчинская, засл. артистка МО

Зрителя ждет яркое зрелище.
Подробнее

Этот спектакль — попытка языком театра не просто рассказать хронологию жизни и трудов Сергия Радонежского, но и соотнести ее с тем, как возникало и укреплялось православное сознание у русских. Повествование основано на летописях, фольклоре. На сцене — исторические персонажи — князь Дмитрий Донской, родители Сергия, и те, кто стал почти былинными героями — монахи-богатыри Ослябя и Пересвет. Это те, кто созидал Русь и стремился обрести духовную поддержку у Сергия.

    Пьеса, режиссура и музыкальное оформление — Вера АННЕНКОВА

    Художник — сценограф — Игорь КАПИТАНОВ

    Художник по костюмам — Ольга ГЕРР

    Хореограф — Алишер ХАСАНОВ

                  Спектакль идет без антракта

Подробнее

Знаменитую комедию А. Н. ОСТРОВСКОГО о театральных и околотеатральных нравах можно прочесть как иронично беспощадный, но сочувственный рассказ о закулисных нравах и о том, что ради успеха талант вынужден продавать себя; что красота и женственность всегда беззащитны; что нищета легко искушается расчетом, а богатство искушается красотой и своей наглой силой; и нечего тут разводить всякие морали — такова жизнь, смиритесь! Но можно увидеть здесь и сюжет о духовном взлете. Так поняли эту пьесу в новой премьере нашего театра

режиссер-постановщик — Александр КАНЕВСКИЙ

художник-постановщик — Виктор АРХИПОВ

хореограф — Алишер ХАСАНОВ

композитор — Заур ФАХРАДОВ

    помощник режиссера — з. а. МО Людмила МЕНЧИНСКАЯ

  спектакль идет в 2-х действиях с одним антрактом.

Эта постановка — о том, как из низменных сторон жизни и темных бездн человеческой души соединенные усилия двух порядочных людей могут проложить путь к надежде и чистоте.


А по закону-то все это – браконьерство.
Подробнее
Это спектакль для тех, кому интересно узнать себя в обликах других людей. Узнать, как живут россияне в местах, далеких от твоего дома – но манящих и привлекательных, имеющих свою особую известность. Это спектакль для тех, кто, несмотря на все передряги все же считает жизнь веселой и прекрасной штукой… 

Автор пьесы — Тарас Дрозд

Режиссер — Сергей Голомазов

Художники – Наталья Жолобова, Сергей Агафонов

Помощник режиссера — Людмила Менчинская, з. а. МО

Продолжительность — 2 ч. 45 мин.

 

Подробнее

     По мотивам книжки Астрид ЛИНДГРЕН

Если кто-то                  очень хочет поозорничать, но домочадцы ему не позволяют… Детям – родители, чтобы не сокрушали стены дома, мебель и посуду… родителям – дети, потому что, если озорно оттягиваться начнут взрослые, то это ж какой пример будет детям! Все вообще полетит вверх тормашками… Так вот, кому позарез нужно безопасно для окружающих выплеснуть лишнюю энергию, вволю насмеяться, а заодно узнать, что такое тормашки и как они летают вверх и вниз — приходите к нам на спектакль о девочке Пеппи.

   Автор инсценировки и режиссер — Вера АННЕНКОВА

   Художник — Сергей ТИМОНИН

   Композитор — Заур ФАХРАДОВ

   Хореограф — Андрей СУЧКОВ

   Спектакль играется без антракта

Подробнее

В спектакле много музыки, песен и танцев: с ними и бал, и жизнь, и чудеса полны веселья, радости и надежды. Ведь когда хочешь для другого сотворить чудо – стараешься устроить всеобщий бал… Словом, как ученики волшебников, учитесь делать чудеса: приятное и доброе для ваших близких.
Но ничего бы у Звездочета и других кудесников не вышло, если бы не чистота души самой Золушки. Для дурных и злых чудеса не получаются. Или оборачиваются своей противоположностью. То есть становятся ужасно скучными и неприятными. Какими-то неудобными. Такое чудо и в руки-то взять не хочется…

Автор пьесы — Евгений Шварц

Режиссер — Сергей Посельский

Художник — Сергей Тимонин

Композитор — Заур Фахрадов, зав. музыкальной частью 

Помощник режиссера — Людмила Менчинская, засл. артистка МО

«Сказка о семерых козлятах»
Подробнее

Знаете, почему так любят в детских студиях и в профессиональных театрах ставить пьесы Михаила БАРТЕНЕВА? Потому, что он бородатый. Глядя на его бороду, понимаешь: серьезный человек! Ерунды не предложит. И не видно, что в той бороде Бартенев скрывает лукавую усмешку. И лишь начав ставить его очередную пьесу, театр спохватывается, что оказался в плену простой, как сказка, но волшебной, как жизнь, истории. А уж поздно! Сюжет увлек; и театр, а за ним и зрители стали влюбленными пленниками бартеневского сказа, в котором – все выдумка, но все – по правде.

  Пьеса — Михаил БАРТЕНЕВ

  Постановка — Дамир САЛИМЗЯНОВ

  Композитор — Н. ХРУСТ

  Помощник режисера — Людмила Менчинская, засл. арт. МО 

       Спектакль играется без антракта

Все спектакли
Rambler's Top100
Данный сайт является государственной услугой.
«Предоставление информации о времени и месте театральных представлений, филармонических и эстрадных концертов и гастрольных мероприятий, киносеансов, анонсы данных мероприятий» Распоряжение от 13.09.2010 №252-Р
Разработка сайта - Бюро Аполитика
Разработка сайта
Бюро Аполитика