Новости театра
10.05.2012
6-го мая, после спектакля «Когда закончилась война (Женщина из Берлина)», коллектив театра встретился с Рут Винекен и Ириной Беляевой — переводчиками пьесы Макса Фриша, положенной в основу постановки.
08.05.2012
Поздравляем с самым светлым и трогательным праздником — с Днем Победы!
Мира и счастья всем!
Это спектакль для тех, кому интересно узнать себя в обликах других людей. Узнать, как живут россияне в местах, далеких от твоего дома – но манящих и привлекательных, имеющих свою особую известность. Это спектакль для тех, кто, несмотря на все передряги все же считает жизнь веселой и прекрасной штукой… Автор пьесы — Тарас Дрозд
Режиссер — Сергей Голомазов
Художники – Наталья Жолобова, Сергей Агафонов
Помощник режиссера — Людмила Менчинская, з. а. МО
Продолжительность — 2 ч. 45 мин.
Действующие лица и исполнители:
Продолжительность — 2 ч. 45 мин.
Действующие лица:
Сашка Бекасов — Григорий Фирсов, засл. артист РФ
Нина, его жена — Ирина Карпова, артистка
Люба, его сестра — Инна Пешкова, артистка, Людмила Менчинская, засл. артистка МО
Ермилин, его друг — Андрей Мисилин, артист, Юрий Финякин, засл. артист РФ
Бабка Люся, его соседка — Ольга Смирнова, засл. артистка РФ
Дед Витя, его сосед — Юрий Колганов, засл. артист РФ
Филин, его земляк — Андрей Чанцев, артист
Козырев, рыбинспектор — Владимир Балдов, засл. артист РФ
Сын Бекасова — Илья Енин
Действие разворачивается в местах почти легендарных:
Но кто об этом думает, когда и в этой глухомани просто идет жизнь. Встречаются-расстаются друзья. Слепая ревность грызет невысказанную любовь. Сила вдруг способна окоротить себя и стать великодушной. Надо растить детей, чтобы они прокладывали свою собственную дорогу. И при этом хотелось бы не потерять свой путь в зарослях собственных заблуждений…
В общем, история о том, как совместить жизнь по правде, по совести, по обычаю и по закону. Все это разные способы жить. А сама-то жизнь у каждого одна! А прожить ее хочется со вкусом, весело, и так, чтобы думать о себе, как о состоявшемся человеке. И чтоб кошки на душе не скребли… Вот и попробуй тут совместить принципы, присягу, совесть и стихию чувств в одном человеческом сердце…
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
О пьесе.
Написал «СЛАДКОЕ ВРЕМЯ НЕРЕСТА» Тарас ДРОЗД. Он сам поездил по стране. Жил много и в тех местах под Магаданом, о которых идет речь в пьесе. И местные нравы, и местные люди, и все, что происходит здесь во время нереста, известны ему доподлинно. Но он рассказал в своей пьесе об этой жизни не фотографически, не натуралистично, а с изрядной долей поэтического обобщения и иронии. А его персонажи — все до боли узнаваемы.Соседка, правдолюбка и бой-баба. Но, однако, развлекается тем, что за всеми подглядывает, верховодит мужем и потихоньку подворовывает у любимых соседей.
Ее очередной муж, приблудный очкарик, сочиняющий стихи о мучительных жизненных красотах. И вдруг этот подкаблучник ка-ак протянул ремнем шебутную жену! Вот тут-то любовь и открылась…
Рыбинспектор тоже хорош. Неподкупный, как не знаю кто. С чужими. Но и ему надо пристраивать сына. И жизнь заставила его определить себе цену.
Главные герои, терзаемые взаимной любовью, не умеют ее высказать, и потому судьбу строят сообща, но как бы врозь — в душевных потемках, которые мешают им найти дорогу к сердцу друг друга.
А примиряет всех то, что их и губит – водка. Жизнь соткана из противоречий. Но они не смертельны, говорит автор, если уметь трезво взглянуть на себя.
Пьеса пронизана юмором. Через слово – такие фразочки, что ухохочешься.
Не случайно за эту пьесу сразу началась борьба: очень хотел первым обнародовать ее журнал «Современная драматургия». Но поскольку московский Комитет по культуре выдал на постановку этой пьесы грант, то первым предложить ее зрителям выпала удача театру им. А. Островского.
О спектакле.
Режиссер Сергей Голомазов вместе с художниками Натальей Жолобовой и Сергеем Агафоновым создали на сцене образ таинственной лесной-речной-озерной-морской страны. Стелется туман. И мы с персонажами словно на каком-то таинственном острове, на котором могут произойти необыкновенные чудеса: потеряться и найтись мальчик, исчезнуть и обнаружиться новая сеть, рыбинспектор окажется уступчивым, а соперник в любви – великодушным, а врач может излечить друга от алкоголизма…Ведь и в настоящем, пугающем и завораживающем, утреннем тумане, и в потемках, окутывающих душу, блуждают лишь до тех пор, пока сами себе не скажут правду.
Хлипкие мостки окружают дом и немыслимым образом соединяют комнату напрямик с плавнями. А плавни и кустарник словно защищают души персонажей от вторжения дурных, необузданных страстей. Чтобы среди этой природной стихии, среди водоворота шуточек и хохмочек сумели обрести верность в любви и стойкость в испытаниях. И главный персонаж этой истории, мучимый сомнениями, неверием в других и в себя, постепенно становится главным героем. Он хочет жить по правде. По той правде, которая не зависит от выгоды, от властей, от моды, от чужих указаний, от идеологий. Но, чтобы жить по правде сердца и при этом не поперек закона, надо быть истинным героем!
В спектакле использованы фрагменты из произведений В.-А. Моцарта, Эдварда Грига
Вместе с постановщиком и художниками над спектаклем работали:
Художник по свету – Владимир ГрафовКостюмеры – Надия Шафигулина, Ксения Андреева, Надежда Сахарова
Гримеры – Ольга Лашук, Екатерина Абакумова, Есения Божкова
История создания спекталя
Пресса: От 22 сентября – глянцевый еженедельник «Новая неделя» (телегид от выходных до выходных)
Театр им. Островского
СЛАДКОЕ ВРЕМЯ НЕРЕСТА
Автор пьесы — Тарас ДРОЗД
Режиссер — Сергей Голомазов
Основные исполнители: Фирсов Г. Н., Карпова И. Г., Менчинская Л. Н., Пешкова И. В., Смирнова О. С., Колганов Ю. В., Пиунов В. А., Гришанов И. В., Рошка В. В. и др.
Действие разворачивается в местах почти легендарных:
Написал «СЛАДКОЕ ВРЕМЯ НЕРЕСТА» Тарас ДРОЗД. Он сам поездил по стране. Жил много и в тех местах под Магаданом, о которых идет речь в пьесе. И местные нравы, и местные люди, и все, что происходит здесь во время нереста, известны ему доподлинно.
А его персонажи — все до боли узнаваемы. Их речь – перлы народной мудрости и здорового юмора, театралы уже умудрились растаскать на цитаты.
Соседка, правдолюбка и бой-баба. Но, однако, развлекается тем, что за всеми подглядывает, верховодит мужем и потихоньку подворовывает у любимых соседей. Рыбинспектор тоже хорош. Неподкупный, как не знаю кто. С чужими. Но и ему надо пристраивать сына. И жизнь заставила его определить себе цену.
Главные герои, терзаемые взаимной любовью, не умеют ее высказать, и потому судьбу строят сообща, но как бы врозь — в душевных потемках, которые мешают им найти дорогу к сердцу друг друга.
А примиряет всех то, что их и губит – водка. Жизнь соткана из противоречий. Но они не смертельны, говорит автор, если уметь трезво взглянуть на себя.
Ведь и в настоящем — пугающим и завораживающим — утреннем тумане, и в потемках, окутывающих душу, блуждают лишь до тех пор, пока сами себе не скажут правду.
Репертуар театра
Подробнее Постановщик вывел на сцену персонажей в нарядах 19-го века. Но перед зрителями разыгрывается комедия о том, что волнует нынешних москвичей и россиян, может, еще сильнее, чем современников великого драматурга. Автор пьесы — А.Н.Островский Режиссер — Валентин Варецкий, засл. арт. РФ Художник сценограф — Игорь Капитанов Художник по костюмам — Ольга Герр |
«Потом, потом, потом…» Подробнее Прошлый театральный сезон Московский областной государственный драматический театр им. А. Н. Островского закрыл премьерой. Спектакль «Ленинград» по пьесе Саши Попова «Потом… потом… потом…» в постановке молодого режиссера Алексея Фроленкова – о тех, кто жил в середине 70-х, и про нас, кто существует в начале XXI века. Автор пьесы — Александр Попов Режиссер — Александр Фроленков Сценография — Ольга Герр Композитор — Константин Мацан Помощник режиссера — Галина Черепанова
|
Подробнее
Это экспериментальная постановка молодежной творческой группы по одной из маленьких трагедий А. С. ПУШКИНА — «КАМЕННЫЙ ГОСТЬ». Она входит сразу в две репертуарные линии нашего театра. Одна из них — цикл экспериментальных спектаклей в малом игровом пространстве и в стилистике «лаконичного театра». Другая линия — программа струдничества с молодыми режиссерами. Имя дона Жуана (дона Хуана, дона Гуана) давно стало нарицательным. Но вообще-то сама по себе нравоучительная средневековая история о бунтаре и распутнике потихоньку подзабывается — как и ее Возрожденческие и более поздние версии. Но молодой режиссер Олеся Невмержицкая сумела найти в прекрасном литературном произведении то, что оживляет этот сюжет и делает его вновь жгуче современным и интересным для нынешнего зрителя — в том числе, и для «продвинутой молодежи»… Творческую группу, работавшую над спектаклем, с полным правом можно назвать единой командой, где каждый делился идеями с коллегами и все вместе они решали творческие задачи. Но, тем не менее, каждый, как положено на театре, отвечал за конкретное дело. Постановщик - Олеся НЕВМЕРЖИЦКАЯ Художник-постановщик — Михаил КУКУШКИН Художник по свету — Владимир ГРАФОВ Художник по костюмам — Клёна РОДКЕВИЧ Музыкальное оформление — Андрей СИРОТИН Педагог по вокалу — Анна САФРОНОВА Помощник режиссера — Ольга ПЕРЕДЕРИЙ |
Подробнее По мотивам книжки Астрид ЛИНДГРЕН Если Автор инсценировки и режиссер — Вера АННЕНКОВА Художник — Сергей ТИМОНИН Композитор — Заур ФАХРАДОВ Хореограф — Андрей СУЧКОВ Спектакль играется без антракта |
И восточные принцессы любить умеют! Подробнее Жемчужина средневековой литературы арабского Востока – поэтичная и лукавая «Сказка об Аладдине и волшебной лампе» из сборника «Сказок тысячи и одной ночи» — позволяет создать увлекательное сценическое зрелище с калейдоскопом великолепных красочных костюмов, экзотическими танцами и темпераментными восточными мотивами в музыке. Конечно, создатели нашего спектакля несколько отошли от классического сюжета и в Автор пьесы — Валентин Варецкий, засл. арт. РФ, Игорь Капитанов Режиссер-постановщик — Валентин Варецкий, засл. арт. РФ Сценограф — Игорь Капитанов Художник по костюмам — Фагиля Сельская Композитор — Заур Фахрадов Режиссер по пластике — Владимир Игнатюк Помощник режиссера — Андрей Мисилин, артист
|
На сцене – условные, подвижные конструкции-ширмы. Подробнее Пьеса — Н. Е. САЛТЫКОВ-ЩЕДРИН У этой пьесы – сложная судьба. Пьесу «ТЕНИ» не разрешали ни ставить, ни печатать при жизни М. Е. Салтыкова-Щедрина. Она так и пролежала в столе у автора. Про нее забыли… И обнаружили заново только в 1914 г., когда она и была впервые напечатана. -------------------------------------- Режиссер 1-й версии — Андрей ДРОЗНИН Режиссер 2-й версии — Вера АННЕНКОВА Художник — Валерий ФОМИН Хореограф — Анастасия КУЗНЕЦОВА В спектакле использована музыка Майкла НАЙМАНА к кинофильму «Контракт рисовальщика» Спектакль играется с одним антрактом |
Подробнее Знаменитую комедию А. Н. ОСТРОВСКОГО о театральных и околотеатральных нравах можно прочесть как иронично беспощадный, но сочувственный рассказ о закулисных нравах и о том, что ради успеха талант вынужден продавать себя; что красота и женственность всегда беззащитны; что нищета легко искушается расчетом, а богатство искушается красотой и своей наглой силой; и нечего тут разводить всякие морали — такова жизнь, смиритесь! Но можно увидеть здесь и сюжет о духовном взлете. Так поняли эту пьесу в новой премьере нашего театра режиссер-постановщик — Александр КАНЕВСКИЙ художник-постановщик — Виктор АРХИПОВ хореограф — Алишер ХАСАНОВ композитор — Заур ФАХРАДОВ помощник режиссера — з. а. МО Людмила МЕНЧИНСКАЯ спектакль идет в 2-х действиях с одним антрактом. Эта постановка — о том, как из низменных сторон жизни и темных бездн человеческой души соединенные усилия двух порядочных людей могут проложить путь к надежде и чистоте. |
Зимняя сказка Подробнее НАШ НОВОГОДНИЙ ПОДАРОК МАЛЕНЬКИМ ЗРИТЕЛЯМ — веселое и озорное, с танцами, песнями и шутками, театральное зимнее волшебство по мотивам русских сказок. У каждого сказочного героя своя история. А если бы герои из разных сказок встретились в одном месте? Скажем, в зимнем лесу. В нашем спектакле юные зрители и их родители увидят многих знакомых персонажей — но история сложится новая и вовсе неожиданная. Мачеха выгнала из дому сироту Дуняшу. В заколдованном лесу Дуняша доброй лаской превратила Кота-Баюна, Лихо Одноглазое, да еще и залетного Птица Заморского в своих друзей. И растопила ледяное сердце могучего Морозко. И он помог Дуняше спасти её друга — Илюшу. А как все это получилось — читайте в продолжении, сразу после рекламной паузы-вставки… АКЦИЯ — 5% СКИДКА НА ЛЮБОЙ ТУР ОТ КОМПАНИИ КАЖДОМУ ПОКУПАТЕЛЮ БИЛЕТА НА СПЕКТАКЛЬ «МОРОЗКО « Автор пьесы — Игорь Цунский Режиссер-постановщик — Вера Анненкова Сценограф — Михаил Кукушкин Художник по костюмам — Клена Родкевич Композитор — Заур Фахрадов Балетмейстер - Андрей Сучков Помощник режссера — засл. арт. МО Людмила Менчинская Длительность спектакля 1 час 15 мин. (без антракта)
|
А по закону-то все это – браконьерство. Подробнее Это спектакль для тех, кому интересно узнать себя в обликах других людей. Узнать, как живут россияне в местах, далеких от твоего дома – но манящих и привлекательных, имеющих свою особую известность. Это спектакль для тех, кто, несмотря на все передряги все же считает жизнь веселой и прекрасной штукой… Автор пьесы — Тарас Дрозд Режиссер — Сергей Голомазов Художники – Наталья Жолобова, Сергей Агафонов Помощник режиссера — Людмила Менчинская, з. а. МО Продолжительность — 2 ч. 45 мин.
|
Г. Горин взял древний сюжет о Герострате, который, чтобы привлечь к себе внимание, сжег одно из семи чудес Древнего мира – Храм Артемиды в Эфесе. Подробнее Когда-то эта пьеса Григория ГОРИНА, словно вал цунами, прокатилась по нашим театрам. Когда общество застывает, не меняясь, в нем начинают править проходимцы, «сжигающие» все духовные и нравственные ценности – об этом она была написана; так ее и понимали. Прошло больше тридцати лет со времени ее написания — и вот она опять ставится и в столицах, и в других регионах России: оказывается, когда начинаются долгожданные перемены, то на их гребне тоже нередко утверждаются самозванцы и проходимцы. И тоже покушаются на честь, справедливость и добро. Автор пьесы — Г. Горин Режисер — А.Исаков Художник — О.Сидорина Хореограф — Г.Зубкова Помощник режисера — Людмила Менчинская, засл. артистка МО |
